Onze dramaturg Sara Vanderieck werkt sinds 2011 samen met choreografe Lisi Estaras aan verschillende voorstellingen. Deze week ontmoet hun nieuwe creatie What We Can Do Together haar eerste publiek in Brugge, Leuven en Brussel.

Sinds 2016 richt Estaras zich op inclusieve danspraktijken en het werken met mixability dansers – dansers met diverse capaciteiten. What We Can Do Together, een samenwerking tussen MonkeyMind Company (BE) en Unmute Dance Company (SA), is een nieuwe stap in dit oeuvre. De creatie van de voorstelling begon in 2022 met een residentie in Bloemfontein, Zuid-Afrika, waar Estaras samenwerkte met dansers van MonkeyMind Company uit Gent en Unmute Dance Company uit Kaapstad. Vandaag is de voorstelling klaar voor zijn wereldpremière.

Met acht dansers uit Europa en Afrika, met verschillende culturele achtergronden, dansstijlen, lichaamstypes en vaardigheden, benadrukt Lisi Estaras ‘mixability’ en de schoonheid van diversiteit. In What We Can Do Together gaan de performers een provocatieve dialoog aan die onze percepties uitdaagt met gebruik van diverse vormen van taal, fantasie, humor, muziek en dans. Het stuk bevraagt onze beperkte en beperkende opvattingen over jeugdigheid, fitheid, witheid en bekwaamheid die we dagelijks tegenkomen. Deze verkenning opent een deur naar een nieuwe vorm van expressie waarbij verschillende lichamen samenwerken en hun uniekheid vieren. Het werk onderzoekt hoe dans de grenzen van communicatie kan verleggen en nodigt het publiek uit om verder te kijken dan beperkingen en schoonheid te ontdekken in diversiteit. What We Can Do Together biedt een diepgaande oefening in het begrijpen van elkaar zonder te streven naar absolute duidelijkheid. Het resultaat is grappig, revolutionair, energiek, ontroerend, indrukwekkend, absurd en gewoonweg prachtig.

Choreografie Lisi Estaras Creatie en uitvoering Nadine Mc Kenzie, Andile Vellem, Joseph Tebandeke, Elie Tass, Zoë Chungong, Sophie Warnant, Hannah Bekemans en Julia Luna Dierens Dramaturgie Sara Vanderieck Muziek Gabriel Chwojnik Geluidsontwerp en video Sam Serruys Licht en scenografie Helmut Van den Meersschaut Kostuums en scenografie Louis Verlinde Administratie en productieleiding Nicole Petit Begeleidster Hannah Bekemans Marjan Colombie Begeleidster Julia Luna Dierens Frank Dierens Productie MonkeyMindCompany Gent (BE) en Unmute Dance Company Kaapstad (SA) Coproductie Charleroi Danse (BE), December Dance, Brugge (BE), Dorky Park in residentie in Volksbühne Berlijn (DE), Festival van Vlaanderen Gent (BE) Residentie STUK, Leuven (BE) Met de steun van Stad Gent en laGeste (studio)

World Première 
7 December 2024 – 15h, December Dance, Bruges (BE)
10 December – 20h, STUK, Leuven (BE)
12 December – 20h, KVS, Brussel (BE)

De samenwerking tussen onze dramaturg, Sara Vanderieck, en choreografe Louise Vanneste zal haar publiek ontmoeten via 2 nieuwe voorstellingen dit seizoen: het tweeluik 3 days, 3 nights en MOSSY EYE MOOR zal worden gepresenteerd in november/december en in mei.

Met 3 days, 3 nights keert Louise Vanneste terug naar de solovorm, waarbij ze zich verbindt met geologische fenomenen door het prisma van hun fysische en chemische eigenschappen. Uit deze ontmoetingen ontstaat een hybride figuur, zowel geologisch als menselijk, die zich laat overspoelen door verhalen, hallucinaties, wetenschappelijke en chemische informatie, herinneringen, sensaties… Deze onmiddellijke, intuïtieve ervaringen leveren een choreografische oraliteit op.

Door middel van polyfone, caleidoscopische teksten komen geluid, licht, tekst en het lichaam samen om een sciencefictionachtig, droomachtig epos te creëren dat rauwe anatomie en hallucinerende ervaringen combineert.

3 days, 3 nights gaat morgenavond 28 november in première in Le Vilar in Louvain-la-Neuve (BE) gevolgd door drie voorstellingen in Brussel op 4, 5 en 6 december in copresentatie van Kaaitheater en Charleroi Danse.

Tot dan?

Vandaag, zaterdag 1 juni presenteert het Festival TransAmériques ons een sneak preview van het boek bedacht en mede-edit door Jessie Mill en Émilie Martz-Kuhn, te boek gezet door Daniel Canty en het Studio Tagteam en uitgegeven in samenwerking door de FTA en éditions du passage: le Curieux manuel de dramaturgie pour le théâtre, la danse et autres matières à changement.

Dit boek over toegepaste dramaturgie, verbeeld vanuit de transnationale ervaring van de Cliniques Dramaturgiques brengt bijdragen, overwegingen en misschien advies samen van auteurs uit vier continenten.
De wens van Jessie Mill en Émilie Martz-Kuhn: “een veelheid aan stemmen, perspectieven en dramaturgische praktijken samenbrengen in een vademecum dat klein genoeg is om in een zak te stoppen, een notitieboekje om in te krabbelen, op te kreukelen, te lezen en te herlezen in de schaduw van de repetitieruimte.”

In dit unieke Curieux manuel vinden alle definities van dramaturgie hun plaats : van de levende structuur van een werk tot de meervoudige resonanties die het maakt en verbindt met de wereld. Bijna veertig stemmen worden samengebracht om een formidabel scala aan benaderingen, manieren van doen, ideeën en verhalen. Le Curieux manuel de dramaturgie pour le théâtre, la danse et autres matières à changement  is ontworpen voor kunstenaars, ambachtslieden, studenten, docenten en liefhebbers van de levende kunsten.

Ontroerd door de uitnodiging en het vertrouwen van Jessie Mill en Émilie Martz-Kuhn, stemde onze dramaturg Sara Vanderieck ermee in om voor het eerst haar praktijk te vertalen naar geschreven en gepubliceerde woorden.
Haar stem richt zich in dit boek tot u samen met Filippo Andreatta, Mathieu Bouvier, Loïs Brown, Martha Luisa Hernández Cadenas, Daniel Canty, Aurélie Charon, Michel F. Côté, Lindsay Katsitsakatste Delaronde, Mélanie Dumont, Martin Faucher, Riccardo Fazi, Cynthia Fleury, Dalie Giroux, Maryse Goudreau, Samuel Hackwill, Yohayna Hernández, Sarah Israel, Emmanuelle Jetté, Emily Johnson, Carole Karemera, Lindsay Lachance, Catherine Lalonde-Massecar, Mylène Lauzon, Catherine Lavoie-Marcus, Julien Lefort-Favreau, Camille Louis, Mathilde Maillard, Stéphane Martelly, Émilie Martz-Kuhn, Jessie Mill, Katya Montaignac, Coman Poon, Pierrot Ross-Tremblay, Felwine Sarr, Élise Simonet, Kouam Tawa, Nate Yaffe en Jacob Wren.

De officiële release in de boekhandel vindt plaats op 4 september in Quebec en iets later in Europa. 

2023 … weer een jaar vol inspirerende projecten voor les enfants du garage’s dramaturg Sara Vanderieck!

Vijf voorstellingen waaraan ze als dramaturg meewerkte gingen het afgelopen jaar in première: Maxime Arnould’s performatieve poging tot hechting met een drone Hello World, Clementine Colpin’s documentaire voorstelling ANNETTE, de nieuwe hedendaagse dansvoorstelling van Serge Aimé Coulibaly C La Vie, Carole Karemera’s performatieve uitwisseling over racisme Blind Spot en Maja Westerveld’s enorme participatieve creatie voor OBV/VONK Schemer.

Several of her collaborations continued their tours throughout 2023, including Vanderieck’s live presence for Lisi Estaras’ strong and sexy solo #THISISBEAUTY at Julidans Festival in Amsterdam and for When I look at a Strawberry, I think of a Tongue at the first edition of Dialaw Festival – Rythmes et formes du monde under the new artistic direction of Rachel Sigué Chenet and Sayouba Sigué in Toubab Dialaw – Senegal.

In mei nam ze voor de derde keer deel aan FTA Cliniques Dramaturgiques in Montréal, waar ze van gedachten wisselde over de dramaturgische praktijk met Jordi Claramonte (Barajas de Melo), Carole Karemera (Kigali), Kama La Mackerel, Melmun Bajarchuu (Berlijn), Emilie Martz-Kuhn (Montréal), Yohayna Hernández González (Montréal) en Silvia Soter da Silveira (Rio de Janeiro) en door middel van één op één gesprekken met de lokale artistieke gemeenschap.

Nou … BEDANKT 2023.

En … HELLO 2024

2024 begint met Vanderiecks deelname aan Vancouver Push Festival‘s eerste Dramaturgy Clinics eind januari.

Dit nieuwe jaar kondigt verschillende creaties aan in recente en langdurige samenwerkingsverbanden, en opnieuw een diversiteit in zowel disciplines als talen. Laten we er alvast een paar onthullen: Sara zal als dramaturg werken aan drie nieuwe danscreaties: Léa Vinnette’s tweede creatie Nos Feux, Louise Vanneste’s nieuwe solocreatie 3 dagen, 3 nachten en ze is uitgenodigd door Lisi Estaras om hun traject voort te zetten met de dramaturgie van haar nieuwe inclusieve creatie What we can do together, een samenwerking met Unmute Dance Company (Kaapstad – Zuid-Afrika).

2024 wordt ook een jaar van artistiek onderzoek en ontwikkeling voor twee van Vanderiecks partners in workcrime: met Charlotte Goesaert zal ze samenwerken aan The Whole Shebang, een onderzoek naar het performatieve lichaam als drager van documentair materiaal en met Maxime Arnould bereidt ze de creatie voor van Passion for Fear.